Fort d’une quarantainede scénarios, le collectif Random imagine et orchestre pour chaque lieu investi un récit à géométrie variable dans sa temporalité, ses équipes et ses budgets.
Le Protocole ci-dessous est celui d’une Situation(s) type, il est nécessairement modulé et adapté à la réalité du terrain rencontré.
Chacune des étapes présentées est imaginée sur des temporalités plus ou moins longues. Plus une Situation(s) se déploie sur un temps long, plus l’imprégnation dans les lieux est forte.
Rencontre avec l’équipe « hôtesse », repérage, premières visites des lieux, écriture d’un pré-projet.
Rencontres avec les structures locales susceptibles d’être partenaires. Début de l’infiltration dans le quartier, visite et dérive, rencontres fortuites, début des collectes sur le terrain. Finalisation de l’écriture du scénario.
Mise en place de partenariats d’action, départ des actions de terrain. Poursuite du processus de rencontre avec les usagers et interviews.
Durant cette étape et selon le scénario conçu, l’équipe entreprend la création d’œuvres sonores, plastiques, performatives ou audiovisuelles… en lien avec le lieu, les rencontres, les personnes. Ces réalisations sont à la fois le lancement du scénario et servent à la construction de la forme finale.
À travers un ou plusieurs temps, des formes artistiques sont dévoilées et données à vivre.
Le départ d’un lieu est réfléchi en même temps que l’arrivée au cours de la création du scénario, il est un acte à part entière au sein du récit global.
Protocol
With already forty scenarios, collectif Random imagines and orchestrates tales for the spaces with which it associates. These scenarios vary each time depending on the time frames, teams and budgets, which are always different.
The following Protocol describes an “ideal” Situation(s). It can be adjusted and compacted according to the host’s realities.
Each step below has been imagined for time frames that can vary in length. The impregnation in the space is stronger the longer a Situation(s) is deployed in time.
Step 0 – Before /
Meeting the host team, observing the space, visiting places for the first time, drafting a pre-project.
Step 1 – Infiltration /
Meeting the local organisations that could potentially become partners. Beginning an infiltration in the neighbourhood, visiting and drifting, making chance encounters, starting to gather stories and atmospheres on the field. Finalising the writing of the scenario.
Step 2 – Creative Residencies /
Establishing partnering actions, initiating actions in the field. Continuing the process of meeting the users of the place and conducting interviews.
At this stage and depending on the devised scenario, the team starts to create sound, graphic design, performative or audio-visual pieces… in connection with the place, the encounters, the people. These compositions serve to launch the scenario and to build the final form.
Step 3 – Ritual and Highlights /
Artistic forms are revealed and brought to life during one or several moments.
Step 4 – After /
The departure is examined at the same time as the arrival when the scenario is created. It is a fully fledged act, a part of the overall story.
Ce manifeste pose les principes essentiels à la bonne réalisation de toute Situation(s) :
Situation(s) est un acte artistique contextuel qui est accueilli dans un esprit de carte blanche et non de commande. Ce protocole d’intervention trouve parfaitement sa place dans les lieux où l’art est peu attendu ou encore dans des espaces où le contexte de transformation urbaine crée des frictions naturelles avec les vivants. Bien que la première et seule vocation du collectif soit la création artistique, il nous a été donné d’observer que notre simple présence induit des externalités positives, à commencer par « activer des dynamiques habitantes », « contribuer au pouvoir d’agir de chacun » ou bien encore « renouer des dialogues rompus ».
Ces observations nous amènent à avoir conscience de l’enjeu politique et social de notre présence dans un lieu. Nous précisons donc en amont de chaque Situation(s), et le rappelons si nécessaire au cours de notre présence, que nous ne sommes l’outil de personne si ce n’est celui de tous. Nous gardons notre liberté de dire, de penser et d’agir et garantissons de la bienveillance et de la transparence à chaque instant.
Ecouter les lieux et accueillir la parole de chacun afin de faire converger les points de vue et les mettre en frottement avec la sensibilité singulière des artistes du collectif. Ce qui sera dit in fine sera ce qui passera l’épreuve de la poétique.
Habiter le quartier, le voir, l’arpenter à toute heure et sous tous ses angles.
Le collectif est logé sur place, dans le quartier où il travaille, où il vient en famille.
Dans Situation(s) personne n’est spectateur mais plutôt témoin ou agissant au sein d’actes poétiques – rituels.
Nous pensons que l’art peut s’envisager comme un rituel sans cesse réinventé dans des contextes urbains et humains qui ne cessent d’être confrontés à de nouveaux enjeux.
Les formes créées résultent autant d’un travail artistique formel que de la relation qui existe entre ces dernières et celui qui y assiste – contribue.
Créer des temps de rencontres, d’échanges, de débats, de collectes, de conception en lien avec les structures relais, tout en assurant une présence régulière dans l’espace public
… avec des groupes constitués (association locale, école, maison de retraite, club sportif…) qui vivent le lieu, l’occupent, le modèlent…
… avec ceux qui pensent, construisent, décident (urbanistes, élus, ouvriers, architectes). Donner ainsi une profondeur et une richesse au propos, afin de créer un frottement des mots, une rencontre d’idées plurielles à l’image des différentes strates qui font vivre un lieu.
… avec ceux qui passent, prendre le temps de la rencontre fortuite et individuelle grâce à la pratique de la dérive, le porte à porte, la rencontre de comptoir, la rencontre à la fenêtre, sur un banc… afin d’embarquer également les personnes ne fréquentant aucune structure locale.
Faire récit ensemble pour questionner et réinventer un lieu, son histoire, son unicité, sa valeur. Mettre en récit un lieu, orchestrer la catharsis.
Jouer avec les vocables, apprendre à parler le langage de chacun (habitants, politiques, urbanistes, dealers…), pour être en capacité de deviser avec tous, pour embarquer les uns et les autres, pour trouver la langue du récit où tous pourront dialoguer dans le même espace.
Les membres du collectif dans leurs pratiques artistiques évitent les zones de confort et tentent par là même d’inviter avec douceur chacun à le faire. Ils orchestrent des dynamiques autour de la question de « l’impossible ».
Le collectif met ainsi en mouvement un espace fragmenté afin de trouver l’endroit juste pour la mise en forme du récit commun. Il travaille la question du contour, de la délimitation et de la lisière et expérimente la plasticité d’un lieu et sa capacité à accueillir l’inattendu.
En complément du suivi et de l’accueil de l’équipe hôtesse, le collectif a développé des outils de contact et d’échange avec les espaces. L’agent de liaison, dont la présence assure un suivi adapté aux aventures au long cours. La Randomobile, présente lors de moments clés qui rythment le quotidien du lieu d’accueil (marché, rencontre culturelle ou sportive, fête de la ville…). Il s’agit d’un lieu de discussion, de collecte autant que d’accueil et de convivialité.
Le collectif s’appuie sur les compétences et savoir-faire propres aux lieux. Il crée des installations et des scénographies à partir des matériaux qui composent l’espace.
L’œuvre ou le scénario produit se révèle à un rythme qui respecte le lieu et ses occupants
MANIFESTO
This manifesto sets out the essential principles needed to carry out any Situation(s):
The artist’s freedom to say and do
Situation(s) is a contextual artistic act; spaces greet it in the spirit of a carte blanche and not as a commission. The protocol is perfectly suited to places where art is rarely expected, or in spaces where urban transformation creates natural frictions with living beings. While the collective’s first and only vocation is artistic creation, we have been led to observe that positive externalities derive from our mere presence, starting with “the activation of resident dynamics” and “a contribution to each one’s power to act”.
These observations have led us to become aware of the political and social stakes of our presence in this space. Before each Situation(s), we therefore indicate that we are not anyone’s instrument if we aren’t everyone’s, and we mention this again during our presence in the field if necessary. We maintain our freedom to say, think and act while also guaranteeing empathy and transparency at all times.
A docu-fiction poetic act
Listening to the places and greeting each one’s narrative. Points of view can then be led to converge and to brush with the singular sensitivity of the artists of the collective. What will be uttered will, in fine, be what will have passed the test of poetics.
A practice that is, above all, immersive
Living in the neighbourhood, seeing it, walking in it at all hours and under every angle.
Members of the collective are housed on the premises in the neighbourhood in which they work, where they come with their families.
An experiential practice in which no one is a spectator, but rather a witness or an actor of ritual-poetic acts.
Re-engaging with the question of the ritual. We believe that art can be envisioned as a new form of social ritual in urban and human contexts that are undergoing transformation.
A relational aesthetic in which form is borne out of formal artistic endeavours as much as it is borne out of the relationship created between the work of art and the one who attends – contributes.
Telling ourselves – being heard
Creating the tale together to question and reinvent the place, its history, its uniqueness, its value. Triggering the tale of a place, orchestrating the catharsis.
Inducing a side step, asking for the impossible, softly allowing everyone to leave their comfort zone.
Generating moments to meet, exchange, debate, collect, conceive with the town’s partnering structures while also maintaining a regular presence in the public space through the RANDOMobile.
… with established groups (local associations, schools, retirement homes, sports clubs…) who breathe life to the place, occupy it, mould it…
… with those who think, build, decide (urban planners, elected officials, workers, architects). Depth and richness are therefore added to the content and create friction between words. Concurrences between plural ideas emerge, mirroring the different layers that make the place alive.
Also setting aside time for individual chance encounters through the practice of drifting, of going door to door, of meeting at bar counters, at windows, on a bench… for people who do not enter local structures to come aboard.
Playing with vocables. Learning to speak the language of each one (resident, politician, urban planner, dealer…) in order to devise with everyone, to take each and everyone on board, to find the story’s shattered and polymorphic language in each trodden space.
The RANDOMobile
It is present during the key moments that punctuate the venue’s daily life (the market, a cultural or sporting event, the town’s festive fair…). It consists in a place of discussion, of gathering, just as it is a convivial place of welcome.
A connecting agent is present for the proper follow-up of these long-course adventures
Practising negotiations with the apparent and the invisible to induce movement in a fragmented space, and to find the right place for a common tale to form. Working on the notion of contour, of delimitation and of edges. Experimenting with the plasticity of a place and its ability to greet the unexpected.
Enhancing what exists from a human, material and organic perspective. Relying on the skills and knowledge inherent to these places, but also on the materials that compose the space in view of creating installations or set designs.
The natural and progressive appearance of the artwork or of the scenario in the venue, respecting the place’s rhythm and its occupants.
Situation(s) est un acte artistique expérientiel et indisciplinaire scénarisé et orchestré par les artistes du collectif Random pour, par et avec les acteurs et usagers du lieu.
Pour ce faire, le collectif Random imagine à chaque fois le scénario d’une création polymorphe basée sur les chocs, frottements, défaites, surprises provenant de sa rencontre avec le lieu d’accueil.
Le scénario proposé naît d’une approche immersive sur le terrain, afin de saisir les enjeux du contexte, des usages, des habitudes, mais aussi les richesses, les ressources, les leaders insoupçonnés, les savoir-faire, les singularités ordinaires et extraordinaires propres au lieu d’accueil.
La forme finale est à chaque fois réalisée sous la forme d’un rituel poétique par des protagonistes du quartier et les artistes du collectif Random.
L’œuvre finale, révèle le portrait d’un lieu. Ce portrait, porté par différents regards, transcende les clivages et permet le mélange des registres et des voix.
Souvent ancrées dans des contextes de grandes transformations, les Situation(s)proposent de faire rencontrer l’humain et l’urbain à l’aide d’un langage poétique et sensible.
Situation(s) is an indisciplined and experiential artistic act composed and orchestrated by the artists of collectif Random for, by and with the actors and users of the space.
The proposed scenario originates from an immersive approach in the field. It stems from an attempt to grasp the stakes of the context, the usages, the habits as well as the treasures, the resources, the hidden leaders, the knowledge and skills, the ordinary and extraordinary singularities that are specific to the venue.
Each time, collectif Random imagines the scenario for a polymorphic creation based on the impacts, frictions, setbacks, surprises that have arisen from its encounter with the venue.
The final form is always indisciplined and made by the neighbourhood’s protagonists and by the collectif Random artists.
The final work reveals the portrait of a place. This portrait, driven by various gazes, transcends divides and makes it possible to combine genres and spoken words.
As they are often anchored in contexts of large-scale transformations, the Situation(s) aim to make the human and the urban meet through poetic and sensitive language.
Découvrez des extraits sonores des captures et collectes faites lors des Situation(s) :
Un lien pour en découvrir plus sur nos aventures dans le 93 :